Mynor Esquivel / Carlina Alvarado/ Informe-C

Edgar Zúñiga es una de las figuras más sobresalientes en la escultura contemporánea centroamericana de las últimas décadas. Formado en los talleres de imaginería religiosa de su padre el Maestro Manuel María Zúñiga, Edgar, manteniendo el espíritu de esa escultura centenaria y con el ejemplo de su hermano el maestro Francisco Zúñiga, crea una escultura contemporánea desacralizada, con una gran fuerza telúrica e identitaria, desarrollando así un renovado discurso plástico que lo pone a la altura de ser confrontado en cualquier latitud de la escultura universal contemporánea.

Este concepto escultórico que el Maestro ha logrado desarrollar, solo puede entenderse, por la asidua investigación conceptual, formal y técnica que lo ha estimulado en la incursión de diferentes materiales como el bronce, hierro, madera, piedra, acero corten, objetos de desecho y la obra pictórica, dentro de un concepto que se mueve entre la figuración y la abstracción. Así mismo sus innumerables participaciones en encuentros internacionales de escultores y por las ya muchas obras urbanas creadas en América, Europa y Asia, consolida ese abecedario conceptual y técnico que se ha forjado a lo largo de 41 años.

Edgar Zúñiga ha sido un escultor que conjuntamente a su trabajo intenso en la ejecución de sus obras, ha participado en muchos concursos internacionales de escultura en donde ha obtenido ocho premios, dos de los cuales han sido primer lugar. Ha estado ligado en la organización de eventos internacionales de esculturas siendo actualmente director para Costa Rica de la Asociación Internacional de Eventos de Escultura Monumental con sede en Italia.

Se podría definir la obra escultórica de Zúñiga como James Sacré define al barroco: una “poética de la suspensión de las oposiciones”. Zúñiga traduce en su sistema semántico esta suspensión de las oposiciones, conjugando, siempre provisoriamente, un cierto grado de figuración, un porcentaje de abstracción, de argumentación metafísica y un apego casi concreto a los materiales.

La actividad artística de Zúñiga se podría resumir en la famosa frase que Picasso atribuía a su labor poética: “yo no busco, encuentro”. La misma postura y su comportamiento, hace que Zúñiga no quiera una continua re-afirmación de su “verdad”, sino que la búsqueda de una verdad, la encuentre reflejada, por partes, en cada obra realizada.

Ha desarrollado una carrera escultórica a lo largo de 42 años, creando obras de carácter sacro en los primeros 15 años.  Luego enfoca su proceso creativo a una obra personal y humanista utilizando una diversidad de técnicas y materiales.  Ha tenido 31 Exposiciones Individuales y participado en 89 Colectivas a nivel nacional e internacional.  Alternadamente trabaja la obra pictórica con la que ha tenido 3 exposiciones individuales y participado en varias colectivas.

Ha sido miembro fundador y/o Directivo de 9 Organizaciones Nacionales e Internacionales de arte y cultura tales como Sociedad Mexicana de Artistas  (SOMART), Concejo Mundial de Artistas Plásticos (COMAP), Asociación Internacional de Eventos de Escultora Monumental (AIESM), Asociación de Autores de las Artes Plásticas y Gráficas (AGIAP), Grupo Andamio (artistas alajuelenses),  Asociación Cultural Alajuelense (ACA), Asociación Nacional de Comités de Cultura (ANACC), Asociación Nacional de Artistas Plásticos (ANAP), Asociación de Pintores y Escultores Costarricense (APEC).

Ha participado en 19 Simposios Internacionales de Escultura Monumental y en 7 Concursos.  Ha organizado 5 Simposios  Internacionales de Escultura, 1 Nacional  y 1 Encuentro Internacional de Artistas Plásticos.

Obras suyas se encuentran en 7 Museos de Arte:  Museo Nichisawua (Toluca, México), Museo de Arte de las Américas (OEA, Washington, USA),  Centro Cultural y Museo de Arte Latinoamericano (Seúl, Corea) y Museo de Escultura Contemporánea Parque Tokiwa (Ciudad de UBE, Yamaguchi, Japón); Museo de Arte Costarricense (Costa Rica),  Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (Costa Rica), Museo al Aire Libre de Arte Contemporáneo (Costa Rica).  En Colecciones de personalidades tales como El Papa Juan Pablo II en el Vaticano, La Reina Beatriz de Holanda, Ministerio de Relaciones Exteriores de Inglaterra, Presidente Salinas de Gortari de México, Ministro Simón Pérez de Israel, Casa Presidencial de Paraguay, entre otros.

Ha  sido galardonado con  21 distinciones, 7 de ellas han sido premios internacionales de los cuales 2 fueron Primer Lugar. También fue seleccionado por el Museo de Arte de las Américas (O.E.A.), con sede en Washintong D.C. en 3 exposiciones latinoamericanas; así como por el Hickory Art Museum, en Carolina del Norte.  Fue invitado por  el Centro Cultural Israel-Iberoamérica al Encuentro Internacional de Artistas del año 1996, realizado en la ciudad de Jerusalén; fue seleccionado para la exposición, Olimpiadas de las arte Visuales 2004 – Atenas- Grecia; finalista en la 22va Bienal de la Ciudad de UBE-Japón; invitado por el área de maestría en escultura de la Universidad de Carolina del Este.

A lo largo de su carrera ha creado 54 esculturas de gran formato, de las cuales 10 son monumentos referenciales, se encuentran emplazadas en museos al aire libre, parques o plazas conmemorativas con las siguientes distribuciones: 31 en diferentes ciudades de Costa Rica y 23 internacionales en México, Alemania, Francia, Israel, Estados Unidos, Brasil, Paraguay,  Argentina, Italia, Chile, Tailandia y Japón. Así mismo 5 esculturas efímeras en nieve, en Québec, Montreal (Canadá) y Milwaukee (Estados Unidos)